Tip 1) American Myth & Memory / Radical Histories
American Myth & Memory/ David Levinthal Photographs
Radical Histories/ Chicano Prints
* van 13 februari 2026 t/m 6 september 2026
In museum H'Art is dit dubbelperspectief te zien over hoe VS omgaan met hun geschiedenis en multiculturele samenleving.
David Levinthal onderzoekt de rol van mythes in de Amerikaanse beeldcultuur. Met zorgvuldig opgebouwde miniscènes laat de kunstenaar zxien hoe verhalen over macht, heldendom en identiteit in de VS worden geconstrueerd. Van het Wilde Westen tot baseball en Barbie.
"Chicanx"of "Chicano"is de genderneutrale term voor personen van Mexicaanse afkomst die in de VS wonen. In deze tentoonstelling zie je hoe Chicano-kunstenaars op een creatieve manier reageren op hoe de VS hun geschiedenis vertellen. Ze laten zien dat er niet één waarheid is, maar juist veel verschillende verhalen.
Met hun werk stellen zij vragen over thema's als witheid, grenzen en traditionele rolpatronen. Zo helpen zij ons beter te begrijpen hoe een jonge, diverse samenleving als die van VS zichzelf probeert te begrijpen en wat dat ook voor ons kan betekenen.
Koningsdag, 27 april, gesloten
H'Art Museum (voorheen Hermitage)
Amstel 51
1018EJ Amsterdam
Dit e-mailadres wordt beveiligd tegen spambots. JavaScript dient ingeschakeld te zijn om het te bekijken.
Tip 2) Andy Warhol The Textiles
* van 24 april 2026 t/m 6 september 2026
Nog vóór zijn wereldwijde faam als pionier van de Pop Art ontwierp Warhol in de jaren vijftig speelse en experimentele stoffen voor mode en interieur.
Andy Warhol, the textiles is in museum Cobra te zien. Deze tentoonstelling is georganiseerd in samenwerking met het Fashion and Textile Museum in Londen.
In de tentoonstelling zijn meer dan 60 textielontwerpen uit de jaren 50 en 60 te zien met herkenbare en speelse motieven zoals ijscoupes, toffee-appels, citroenen, knopen, pretzels en clowns.
Warhol verkende hoe beeldtaal verandert wanneer die wordt vermenigvuldigd, gedragen en onderdeel wordt van het dagelijks leven.
De stoffen tonen een fase waarin Warhol vrijuit experimenteerde met de wisselwerking tussen kunst, mode en commercie. Het laat zien hoe deze ogenschijnlijk lichte, sprankelende ontwerpen een belangrijke stap vormden richting de iconische beeldtaal waarmee Warhol later de kunstwereld blijvend zou veranderen.
Museum Cobra
Sandbergplein 1
1181ZX Amsterdam
Dit e-mailadres wordt beveiligd tegen spambots. JavaScript dient ingeschakeld te zijn om het te bekijken.
Tip 3 Pekka Halonen / Een ode aan Finland
* van 21-3-2026 t/m 16-8-2026
Het Rijskmuseum Twenthe presenteert een grote overzichtstentoontelling van de Finse kunstenaar Pakka Halonen (1865-1933).
Na zijn kunstopleiding in Helsinki vertrok hij, zoals veel kunstenaars in die tijd, naar Parijs. Daar werkte hij in 1890 een korte periode met de Franse schilder Paul Gauguin.
Halonen wist als geen ander de ongerepte natuur van Finland vast te leggen. De tentoonstelling toont hoe hij de Finse identiteit tot uitdrukking bracht door scènes uit het dagelijks leven te schilderen.
Halonen was nauw verbonden met de politieke en maatschappelijke ontwikkelingen in Finland. Aan het begin van de 20e eeuw, toen het voortbestaan van Finland onder druk stond, gaf hij zijn landschappen een symbolische betekenis om het nationale zelfbewustzijn en de trots van zijn landgenoten te versterken.
Zijn landschappen tonen de transformerende kracht van de natuur en de cyclus van de seizoenen. Hij schiolderde veel sfeervolle winterlandschappen, waarin de sneeuw en het spel van licht en schaduw centraal staan.
Deze werken leverden hem de bijnaam "de sneeuwschilder"op en vormen het deel van zijn oeuvre waarmee hij het meest bekend is geworden.
Rijksmuseum Twenthe
Lasondersingel 129
7514BP Enschede
Dit e-mailadres wordt beveiligd tegen spambots. JavaScript dient ingeschakeld te zijn om het te bekijken.
Tip 4) Ode aan Amrita Sher-Gil Let op: Deze tentoonstelling is uitgesteld!
* van 3 april 2026 /m 20 september 2026
Er zijn vele topstukken uit verschillende Nederlandse musea te zien in het Drents museum. De tentoonstelling gaat over identiteit, vrijheid, verbinding en liefde. De werken zijn van o.a. Picasso, Matisse, Van Gogh, Toorop, Corbij en Rembrandt.
Amrita Sher-Gil is de grondlegger van de Indiase kunst. Dit is de allereerste tentoonstelling van Sher-Gil in Nederland. "Europa is van Picasso, Matisse, Braque en vele anderen. India is alleen van mij".
Met deze woorden omschreef Amrita Sher-Gil (1913-1941) haar unieke positie in de kunstwereld. De tentoonstelling toont bijna 60 schilderijen en tekeningen van Amrita. Ze leefde kort, maar liet een indrukwekkend en invloedrijk oeuvre na, waarin moderne Europese schilderkunst samensmelt met Indiase kleuren, thema's en verhalen.
Haar schilderijen worden als nationaal erfgoed beschouwd en verlaten India daarom zelden. Deze tentoonstelling biedt een unieke kans om haar meesterwerken van dichtbij te bekijken.
Drents museum
Brink 1
9401 HS Assen
telefoonnummer: 0592 377 773
Dit e-mailadres wordt beveiligd tegen spambots. JavaScript dient ingeschakeld te zijn om het te bekijken.
Tip 5) Turner Water & Licht
* van 8 februari 2026 t/m t 14 juni 2026
Hoogtepunten van J.M.W. Turner uit het Yale Center for British Art. In 1817 bezocht Turner Dordrecht en werd diep geraakt door het spel van licht op het water en de verstilde havensfeer. Deze indrukken vormden de basis voor een van zijn meest gevierde schilderijen. Nu, ruim twee eeuwen later, komt dit meesterwerk "Dort, or Dordrecht: The Dort Packet-Boat from Rotterdam Becalmed"naar Dordrecht, naar de plek waar het ontstond.
Voor Turner was het spel van water en licht een onuitputtelijke bron van artistieke inspiratie. Hij ving de schoonheid van schilderachtige rivieren en confronteert ons met de immense kracht en gevaren van de wilde zee.
Als schilder van het moderne leven tijdens de industriële revolutie legde Turner zowel de schoonheid en potentie als de gevaren van water vast. Water als vriend én vijand. Hij was zich continu bewust van de kwetsbare positie van de mens tegenover de krachtige natuur.
Turner vormt het eerste deel van hettweeluik Water & Licht.
Het tweede deel brengt het verhaal naar het heden met kunstenaar Nicky Assmann (1980). Ook zij verbeeldt zowel de schoonheid als de dreiging van de natuur.
Assmann maakt dynamische lichtinstallaties die het kleurenspel van de elementen aanwakkeren door in e zoomen op waterspiegelingen en de gloed van de zon. Bij haar stap je van top tot teen in een ruimtelijk landschap.
Dordrechts museum
Museumstraat 1
3311XP Dordrecht
Dit e-mailadres wordt beveiligd tegen spambots. JavaScript dient ingeschakeld te zijn om het te bekijken.
